更精彩的演绎!以至于历经千百年后,还屹立诗坛让人们常读常新!
我虽然扬李抑杜,还选了他不合格律的诗让大家看,但他合格律韵律的诗还是最多的,不然,他就没有那么多的尊崇,没有那么多的美誉!你象他的《登高》就是一篇佳作:
风急天高猿啸哀,
渚清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下,
不尽长江滚滚来。
万里悲秋常作客,
百年多病独登台。
艰难苦恨繁霜鬓,
潦倒新停浊酒杯
大家过细品一品,就应该知道韵律美之所在。也知道遵守了格律韵律不同寻常的效果了。诗里的词句,还经常引用在现今的文章中,甚至跳动在人们的唇舌间!这首诗被誉为古今七律第一,即使仅从形式上看,也当得起此美称。
韵律之美在唐诗宋词中太多了,我们现在创作古诗词,虽然超过不了先祖巨匠们,但我们用这古老而完美的形式,来表现我们现代这多彩的生活,来陶冶我们的情操,也是一件很美好的事情。
三、关于“韵”和“平仄”
时代发展到了今天,许多东西都发生了翻天复地的变化,语言也不例外。现今,当一切方言俚语都融汇在普通话的滔滔洪流里时,我们感到了交流的愉悦;当我们听到一些老外们的普通话说得比我们还顺溜的时候,我们感到了普通话的强大和它旺盛的生命力!但是,当我们回头看我们先祖们写的古诗词的时候,与普通话来对照,许多地方都感到很别扭。原因就是,古今音发生了很大的变化。
(1)韵。有一些在古代属于不同韵的,在现在已看不出差别,比如东和冬,江和阳,鱼和虞,真和文,萧、肴和豪,先、盐和咸,庚和青,寒和删,等等。
如果我们具体看一看各个韵部里面的字,又会发现一个相反的情况:古人认为属于同一韵的,在今天读来完全不押韵。比如杜甫《三绝句》第一首:
楸树馨香倚钓矶,
斩新花蕊未应飞。
不如醉里风吹尽,
可忍醒时雨打稀。
“飞”和“稀”在平水韵中同属五微,但在普通话读来并不押韵。
又如第二首:
门外鸬鹚去不来,
沙头忽见眼相猜。
自今以后知人意,
一日须来一百回。
“猜”和“回”在《平水韵》中同属十灰,但在现在普通话中也不押韵。有意思的是,这个“猜”字在笔者的乡音里念“cui”与“回”字很合韵。由于普通话的影响,在人前,笔者再没回到乡音上,而是将猜念成“cai”。
如果将上面两首诗用普通话来念,因为不合现代的音韵,肯定会减少它的感染力。对此,我们不能说古人有错,但我们要还是按古人所规定的韵来创作,就会削减作品的感染力,也会让今人吟诵起来感到别扭。
(2)平仄。古入声字的消失也导致了古、今音声调的不同,也引起平仄发生了变化。
好在“中华诗词学会”新出了《中华新韵》,这样就解决了创作古诗词在韵律和平仄上的很多问题。它以普通话为读音的依据,以《新华字典》的注音为读音的依据,符合新时代的特点。它的“同身同韵”,“只分平仄,不辨入声”,“音随意定,韵依音归”,制定的很是科学,可以做到“倡今知古,双轨并行;今不妨古,宽不碍严”。网址:./---大家看看!可作创作古诗词的参考及依据。
四、创作古诗词的辩证观。
(1)因意可出律,但不能不知律;
(2)欲得诗词之精妙,不能只讲究格律音韵对仗平仄,只讲求形式和表面,还要看意境;
(3)内容和意境都非常优秀的作品,却经不起韵律推敲,还冠以古诗词之名,那会很遗憾,可惜;
(4)创作出形式和艺术完美相结合的好作品,很难!但在艰难的跋涉中,你会领略到无限的风光!
创作古诗词,我是门外汉,但我喜欢欣赏。在论坛里,我喜欢雅风的作品,他的诗词大气流畅,与现实结合十分紧密,遣词造句,每每新意叠出,实在难得。版主黄老邪,年纪虽轻,笔力老道古朴。所作诗词,尽工尽善,鲜有出格出律之虞。版主西楼题叶,对古诗词研究精深,时有佳作出炉。还有鲁店村民,对诗词格律研究尤深,那怎样作格律诗的文章,我曾转载过,所作诗词,篇篇为我样板。最值得一提的还有竹苑浅酌老师,一直致力于汉语言文学的研究,无论诗文,功力独步,炉火纯青!本文开首引用的那段他对古诗词创作的独到的见解,尤其精辟!值得注意的是,论坛还有三位才女,一个是秋日海棠,一个是静静的湖水。一个是紫竹秋千。秋日海棠的词,所发两篇,颇见功力,清新耐读,细腻流畅,有李清照式的婉约之美。静静的湖水,擅长写现代诗,写古诗词是近来的事。虽格律韵律不是特别的精通,但她描人状物,清新雅致;登坛发稿,新颖别致,不是配以彩字美图,就是佐以仙乐迷耳,她的图文,往往有一种不可亵du的美。而紫竹秋千呢?她并不写古诗词,但你看看她写的那些诗,不是七律,却有着七律的韵律之美!那些她自创的长短句,尽现铿锵之声,尽显错落之美!如